Papa

Halla og Sindri sitja saman undir skýi sem svífur yfir sviðinu og eiga endalaust samtal um feður við tólnlist samda af Planningtorock. Samtalið teygir sig út yfir salinn og skapar mjúkan heim ímyndaðra pabba.

Papa er sýning sem reikar á milli minninga, draumaheims og síbreytilegra sjálfsmynda. Með föðurímyndina að leiðarljósi fara dans og húmor hönd í hönd. Pabbabrandarar, lélegir brandarar eða sorglega lélegir brandarar.
Halla og Sindri hafa ólíka reynslu af föðurímyndum í lífi sínu: Sindri glímir við „daddy issues“ en Halla er svokölluð „pabbastelpa“. Úr þessu verður samtal þar sem velt er upp hugmyndum um karlmennsku og vald, þrá og umhyggju.
Papa er léttleikandi sýning með hinsegin heilindum sem nær til allra sem eiga í sambandi við föður, hvort sem er nær- eða fjarverandi pabba sem um ræðir.
Halla & Sindri nálgast sýninguna sem ferðalag þar sem samskiptin við áhorfendur skipta ekki síður máli en útfærslan. Umönnun er hugtak sem oft er litið á sem kvenlegan eiginleika eða er tengt kvenlægum starfsgreinum. Tvíeykið vill því kanna hreyfingar sem tengjast hugmyndinni um umönnun og velta fyrir sér hvernig þær mótast af feðraveldinu.
Papa leitast við að skapa mjúkt rými í gegnum leikandi samtal sem heldur áfram og teygir sig yfir áhorfendarýmið og skapar svigrúm fyrir ígrundun og samhljóm. Með Papa vill tvíeykið kanna hvernig sjálfsmynd mótast í tengslum við fyrirmyndir og hvernig við getum endurskilgreint hugmyndir um vald og ást í samfélagi samtímans.

Halla Ólafsdóttir er danshöfundur og dansari sem útskrifaðist úr mastersnámi í kóreógrafíu við SKH (sem áður hét DOCH) og úr dansaranámi við Balettakademien í Stokkhólmi. Samruni há- og lágmenningar er Höllu huglægur í listrænni vinnu og er einkennandi í verkum hennar. Hún notast oft við þekkt minni úr list, dægurmenningu og dansi og rannsakar hvað gerist þegar sett er í nýtt samhengi. Halla hefur sýnt eigin verk víða um Svíþjóð og á alþjóðlegum vettvangi. Meðal verka hennar eru Romeo & Julia-lotan (2018–2024), unnin með Íslenska dansflokknum, Ballet Basel og Gertnärplatsteater, Sylph(2023) með Cullberg, Beauty & The Beast(2011–2025), Bitchcraft(2017–2025) og The Knife(2013-2014).

Kóreografía, dans & texti: Halla Ólafsdóttir & Sindri Runudde.
Tónlist: Planningtorock.
Ljósahönnun: Jonatan Winbo.
Sviðsmyndahönnun & búningar: Tove Dreiman.
Ljósmyndað af: Chrisander Brun, Thomas Zamolo & Tove Dreiman.
Aðstoð og æfingastjórnun: Eli Eli. Outside Eye Stina Nyberg.
Starfsnemi & utanaðkomandi auga: María Kristín Jóhannsdóttir.
Í samstarfi við Nordberg Movement.
Framleiðandi: Interim Kultur.
Meðframleiðendur: MDT – Moderna Dansteatern, Norrlandsoperan & DansIt.
Styrkt af The Swedish, Arts Council, Stockholm Region & Stockholm Stad.

Halla Ólafsdóttir & Sindri Runudde
Papa
Wednesday 11th November 21:00 - 22:15
Reykjavík Art Museum - Hafnarhús, Listabraut 3

Under a gigantic cloud hovering above the stage, Halla and Sindri have a never ending conversation on the topic of fathers to the music of Planningtorock. The conversation spills into the audience, creating a soft world of imaginary dads.

Papa is a duet that drifts through memories, fantasies and shifting identities. Across a spectrum of father figures, a collage of scenes unfolds as dance and jokes collide. Dad jokes, bad jokes, or simply sad jokes.
Halla and Sindri have very different relationships with the father figures in their lives: Sindri with daddy issues; Halla being the so-called daddy’s girl. Through storytelling and conversation, they share their personal mythologies, tracing the outlines of masculinity, power, desire and care.
Papa is a lighthearted performance with a queer integrity that reaches out to anyone who has a relationship to a present or absent father. Ólafsdóttir/Runudde approach the performance as an exploratory trip, where the encounter with the audience is just as important as the artistic expression. Caretaking is a concept often linked to female gendered professions" or considered being a feminine trait. The duo wants to explore shared bodily practices based on the idea of caretaking, specifically exploring what patriarchal nurturing entails or could become. 
Papa seeks to create a soft space through an ongoing playful conversation that spills into the audience space, creating room for reflection and resonance. Through Papa, the duo wants to experiment with how identity is shaped in relation to role models and how we might redefine ideas of power and love in today’s society.

Halla Ólafsdóttir is an Icelandic choreographer and dancer based in Stockholm with a master in choreography from Uniarts. Working collectively and from a feminist perspective, her practice often draws on art and popular culture, where she explores how materials change in new contexts. Halla has collaborated with international companies, as well as toured her own works in Sweden and globally. Her work includes amongst others: the Romeo & Ju­lia cy­cle (2018-2024) with Iceland Dance Company, Ballet Basel and Gertnärplatsteater. Sylph (2023) with Cullberg. Beauty & The Beast collaboration (2011-2025). Bitchcraft (2017- 2025) and The Knife (2013-2014).

Sindri Runudde, Swedish dancer and choreographer, whose multisensory practice approaches the body as a living archive. Moving between sound, visual art, and performance, they explore perception through musical and auditory methods. Together, they have collaborated internationally and toured their own works in Sweden and abroad.

3900 - 6900 ISK
Click here for accessibility information

Soft audience interaction may occur, through sound, gentle touch and parts of the show are live audio described by the performers.
13+

Dance and Choreography: Halla Ólafsdóttir & Sindri Runudde. Music: Planningtorock.
Lighting Design: Jonatan Winbo.
Scenography and Costume: Tove Dreiman.
Photography: Chrisander Brun, Thomas Zamolo and Tove Dreiman.
Assistance and Rehearsal Director: Eli Eli.
Outside Eye: Stina Nyberg.
Internship and Outside Eye: María Kristín Jóhannsdóttir.
In Collaboration With Nordberg Movement.
Administration: Interim Kultur.
Co-production: MDT – Moderna Dansteatern, Norrlandsoperan and DansIt.
Support: The Swedish Arts Council, Stockholm Region and Stockholm Stad.
Documentation by Thomas Zamolo at Moderna Dansteatern, Stockholm March 2026.